La pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre, \u00ab\u00a0132 ans, pour que nul n’oublie\u00a0\u00bb, une dramaturgie, d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sent\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre national Mahieddine Bachtarzi, regroupant les extraits de trois textes d’Ould Abderrahmane Kaki, a \u00e9t\u00e9 reconduite, lundi au TNA, devant un public nombreux.<\/p>\n\n\n\n
L’art, et particuli\u00e8rement le th\u00e9\u00e2tre, joue un r\u00f4le crucial dans la pr\u00e9servation et la transmission de la m\u00e9moire collective. C’est ce que d\u00e9montre avec brio la pi\u00e8ce \u00ab\u00a0132 ans, pour que nul n’oublie\u00a0\u00bb, pr\u00e9sent\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre national Mahieddine Bachtarzi (TNA) \u00e0 Alger. Cette \u0153uvre puissante illustre comment le 4e art peut devenir un vecteur essentiel pour rappeler et honorer l’histoire d’un peuple, en l’occurrence la glorieuse R\u00e9volution alg\u00e9rienne.<\/p>\n\n\n\n
La pi\u00e8ce, mise en sc\u00e8ne par Mohamed Takiret, puise sa substance dans trois textes embl\u00e9matiques du dramaturge Abdelkader Ould Abderrahmane, dit \u00ab\u00a0Abderrahmane Kaki\u00a0\u00bb (1934-1995) : \u00ab\u00a0132 ans\u00a0\u00bb (1962), \u00ab\u00a0Ya cha\u00e2b Ed’Dhelma\u00a0\u00bb (\u00d4 peuple de la nuit – 1963) et \u00ab\u00a0Ifrikya qabl el \u00e2am 1\u00a0\u00bb (Afrique avant l’an un – 1963). Cette fusion de textes cr\u00e9e une fresque historique saisissante, retra\u00e7ant 132 ann\u00e9es de r\u00e9sistance du peuple alg\u00e9rien face au colonialisme fran\u00e7ais. Le choix de revisiter l’\u0153uvre de Kaki n’est pas anodin. Pionnier du th\u00e9\u00e2tre dit \u00ab\u00a0Ihtifali\u00a0\u00bb, Kaki a marqu\u00e9 l’histoire du th\u00e9\u00e2tre alg\u00e9rien par son engagement et sa capacit\u00e9 \u00e0 traduire en art les luttes et les aspirations de son peuple. En puisant dans ce r\u00e9pertoire, la production actuelle s’inscrit dans une continuit\u00e9 historique et artistique, faisant le lien entre les g\u00e9n\u00e9rations.<\/p>\n\n\n\n
La mise en sc\u00e8ne de Mohamed Takiret se distingue par son ambition et sa volont\u00e9 de cr\u00e9er un spectacle total. R\u00e9unissant pas moins de 120 artistes issus de trois g\u00e9n\u00e9rations – com\u00e9diens, musiciens, danseurs et ballerines – la pi\u00e8ce offre un panorama impressionnant des talents alg\u00e9riens. Des figures reconnues comme Hassen Benzerari c\u00f4toient de jeunes promesses telles qu’Amar Guemroud et Islem Baaziz, symbolisant la transmission interg\u00e9n\u00e9rationnelle de la m\u00e9moire et du savoir-faire artistique.<\/p>\n\n\n\n
L’aspect multidisciplinaire de la production est particuli\u00e8rement frappant. Le th\u00e9\u00e2tre y dialogue avec la danse, la musique et les arts visuels. Des chor\u00e9graphies \u00e9labor\u00e9es par Riadh Beroual s’entrem\u00ealent aux compositions musicales d’Abdelkader Soufi et Mohamed El Amine Cheikh. La sc\u00e9nographie de Halim Rahmouni, enrichie par la projection de documents vid\u00e9os sur un \u00e9cran g\u00e9ant, contribue \u00e0 cr\u00e9er une atmosph\u00e8re immersive qui transporte le spectateur \u00e0 travers les \u00e9poques.<\/p>\n\n\n\n
La dimension musicale du spectacle m\u00e9rite une attention particuli\u00e8re. L’orchestre dirig\u00e9 par le nayati Mohamed El Amine Cheikh ne se contente pas d’accompagner l’action ; il devient un v\u00e9ritable acteur de la narration. Les musiciens, tous virtuoses dans leur domaine, cr\u00e9ent une trame sonore qui souligne, commente et amplifie les \u00e9motions v\u00e9hicul\u00e9es par le texte et le jeu des acteurs. Les voix des cantatrices Riham Bouchouicha, Nour El Houda Chikhaoui et Lamia Ba\u00e2touche ajoutent une dimension lyrique qui touche au c\u0153ur. Si la pi\u00e8ce c\u00e9l\u00e8bre sp\u00e9cifiquement l’histoire alg\u00e9rienne, son message rev\u00eat une port\u00e9e universelle. En effet, le spectacle inclut un passage d\u00e9di\u00e9 \u00e0 la r\u00e9sistance du peuple palestinien, notamment \u00e0 Ghaza. Cette s\u00e9quence, mise en musique et en mouvements, \u00e9tablit un parall\u00e8le puissant entre les luttes pass\u00e9es et pr\u00e9sentes, soulignant la continuit\u00e9 des combats pour la libert\u00e9 et la dignit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u00a0132 ans, pour que nul n’oublie\u00a0\u00bb illustre parfaitement comment l’art th\u00e9\u00e2tral peut servir de gardien de la m\u00e9moire collective. En m\u00ealant diff\u00e9rentes formes d’expression artistique, la pi\u00e8ce parvient \u00e0 toucher un large public, transcendant les g\u00e9n\u00e9rations. Elle permet ainsi de transmettre l’histoire de mani\u00e8re vivante et \u00e9motionnelle, bien au-del\u00e0 de ce que pourraient faire de simples r\u00e9cits ou documents historiques.<\/p>\n\n\n\n
Le ministre des Moudjahidines et des Ayants droit, La\u00efd Rebiga, pr\u00e9sent lors de la repr\u00e9sentation, a soulign\u00e9 l’importance d’encourager l’\u00e9criture de l’histoire alg\u00e9rienne par des artistes nationaux. Selon lui, de telles \u0153uvres \u00ab\u00a0parlent \u00e0 la g\u00e9n\u00e9ration d’aujourd’hui, une jeunesse garante de l’Alg\u00e9rie nouvelle\u00a0\u00bb. Cette remarque met en lumi\u00e8re le r\u00f4le crucial de l’art dans la formation de l’identit\u00e9 nationale et la transmission des valeurs entre g\u00e9n\u00e9rations.<\/p>\n\n\n\n
Le spectacle r\u00e9ussit le pari difficile de rendre l’histoire vivante et pertinente pour un public contemporain. En utilisant des techniques modernes de mise en sc\u00e8ne et en int\u00e9grant des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 des luttes actuelles, il \u00e9tablit un pont entre le pass\u00e9 et le pr\u00e9sent. Ce faisant, il rappelle que l’histoire n’est pas un simple r\u00e9cit fig\u00e9, mais une force vivante qui continue de fa\u00e7onner notre pr\u00e9sent et notre avenir.<\/p>\n\n\n\n
La volont\u00e9 de pr\u00e9senter ce spectacle dans d’autres villes d’Alg\u00e9rie t\u00e9moigne de l’ambition de toucher un public large et diversifi\u00e9. Cette tourn\u00e9e potentielle pourrait amplifier l’impact de l’\u0153uvre, en faisant r\u00e9sonner son message \u00e0 travers tout le pays. Elle pourrait \u00e9galement inspirer d’autres cr\u00e9ations artistiques visant \u00e0 explorer et \u00e0 transmettre l’histoire nationale. \u00ab\u00a0132 ans, pour que nul n’oublie\u00a0\u00bb d\u00e9montre avec force la capacit\u00e9 du th\u00e9\u00e2tre \u00e0 servir de vecteur de m\u00e9moire. En fusionnant diff\u00e9rentes formes d’expression artistique, en m\u00ealant les g\u00e9n\u00e9rations sur sc\u00e8ne et en \u00e9tablissant des ponts entre pass\u00e9 et pr\u00e9sent, cette production offre bien plus qu’un simple divertissement. Elle devient un acte de transmission, un outil de compr\u00e9hension historique et un moyen de renforcer l’identit\u00e9 collective. Dans un monde o\u00f9 la m\u00e9moire est souvent menac\u00e9e par l’oubli ou la d\u00e9formation, de telles initiatives artistiques s’av\u00e8rent essentielles pour maintenir vivace le souvenir des luttes et des sacrifices qui ont fa\u00e7onn\u00e9 les nations. Elles nous rappellent que l’art, loin d’\u00eatre un simple ornement, peut \u00eatre un puissant instrument de pr\u00e9servation et de transmission de l’histoire et des valeurs d’un peuple.<\/p>\n\n\n\n
R.C.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre, \u00ab\u00a0132 ans, pour que nul n’oublie\u00a0\u00bb, une dramaturgie, d\u00e9j\u00e0 pr\u00e9sent\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre national Mahieddine Bachtarzi, regroupant<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":55105,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"colormag_page_container_layout":"default_layout","colormag_page_sidebar_layout":"default_layout","om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":"","_wpscppro_dont_share_socialmedia":false,"_wpscppro_custom_social_share_image":0,"_facebook_share_type":"default","_twitter_share_type":"default","_linkedin_share_type":"default","_pinterest_share_type":"default","_linkedin_share_type_page":"","_instagram_share_type":"default","_medium_share_type":"","_threads_share_type":"","_google_business_share_type":"","_selected_social_profile":[],"_wpsp_enable_custom_social_template":false,"_wpsp_social_scheduling":{"enabled":false,"datetime":null,"platforms":[],"status":"template_only","dateOption":"today","timeOption":"now","customDays":"","customHours":"","customDate":"","customTime":"","schedulingType":"absolute"},"_wpsp_active_default_template":true},"categories":[36],"tags":[],"class_list":["post-55104","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture"],"aioseo_notices":[],"yoast_head":"\n