Dans une c\u00e9r\u00e9monie empreinte d’\u00e9motion, le long m\u00e9trage \u00ab Frantz Fanon \u00bb du r\u00e9alisateur alg\u00e9rien Abdenour Zahzah a \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9 du prestigieux Prix Cl\u00e9ment Tapsoba de la Semaine de la Critique lors de la cl\u00f4ture du 29e Festival panafricain du cin\u00e9ma et de la t\u00e9l\u00e9vision de Ouagadougou (FESPACO). Cette distinction, re\u00e7ue par l’acteur Omar Boulakirba au nom de l’\u00e9quipe du film, vient couronner une \u0153uvre profond\u00e9ment ancr\u00e9e dans l’histoire des luttes anticoloniales africaines.<\/p>\n\n\n\n
Produit en 2024 dans le cadre des films subventionn\u00e9s par le minist\u00e8re de la Culture et des Arts via le Centre alg\u00e9rien de d\u00e9veloppement du cin\u00e9ma (CADC), ce long m\u00e9trage de 90 minutes revient sur la vie et le parcours du militant anticolonial et psychiatre d’origine martiniquaise Frantz Fanon (1925-1961). Le film explore particuli\u00e8rement son engagement aupr\u00e8s du peuple alg\u00e9rien pendant la Guerre de lib\u00e9ration nationale, mettant en lumi\u00e8re comment le traitement discriminatoire et injuste des malades intern\u00e9s alg\u00e9riens pendant la colonisation fran\u00e7aise a conduit Fanon \u00e0 embrasser la cause nationale et \u00e0 rejoindre la lutte pour l’ind\u00e9pendance de l’Alg\u00e9rie. Dans son message de f\u00e9licitations adress\u00e9 \u00e0 l’\u00e9quipe du film, le ministre de la Culture et des Arts, Zouhir Ballalou, a soulign\u00e9 l’importance symbolique de cette r\u00e9compense d\u00e9cern\u00e9e au Burkina Faso, terre de Thomas Sankara, \u00ab leader r\u00e9volutionnaire et l’un des symboles de la lib\u00e9ration en Afrique \u00bb. Il a soulign\u00e9 que le Prix de la Semaine de la Critique \u00ab r\u00e9compense les \u0153uvres cin\u00e9matographiques qui traitent des probl\u00e8mes du continent avec profondeur, critique et courage \u00bb. Il a \u00e9galement affirm\u00e9 que l’\u0153uvre de Zahzah \u00ab plonge dans la m\u00e9moire de l’anticolonialisme et de la r\u00e9sistance des peuples africains \u00bb, qualifiant ce prix de \u00ab prestigieux \u00bb et de \u00ab r\u00e9affirmation du r\u00f4le du cin\u00e9ma \u00bb comme outil de m\u00e9moire et de r\u00e9sistance.Le ministre a par ailleurs soulign\u00e9 l’importance de cette distinction comme \u00ab consolidation de la relation de l’Alg\u00e9rie avec l’Afrique dans un contexte artistique et culturel commun, o\u00f9 l’art continue de porter le flambeau de la lib\u00e9ration et du d\u00e9veloppement \u00bb. Une d\u00e9claration qui r\u00e9sonne particuli\u00e8rement dans le contexte actuel de renouveau des relations culturelles panafricaines.<\/p>\n\n\n\n
M\u00ealant habilement \u00e9criture fictionnelle et approche documentaire, \u00ab Frantz Fanon \u00bb avait \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 en avant-premi\u00e8re en octobre dernier \u00e0 la salle Ibn Zeydoun d’Alger, avant de participer \u00e0 la comp\u00e9tition officielle du FESPACO dans la cat\u00e9gorie des longs m\u00e9trages. Le film s’est distingu\u00e9 parmi dix autres \u0153uvres issues de divers pays africains, dont l’\u00c9gypte, la Tunisie, le S\u00e9n\u00e9gal, le Togo et le Cameroun.<\/p>\n\n\n\n
Cette 29e \u00e9dition du FESPACO, ouverte le 22 f\u00e9vrier sous le slogan \u00ab Cin\u00e9mas d’Afrique et identit\u00e9s culturelles \u00bb, a mis en lumi\u00e8re plus de 230 films provenant de 48 pays. Un \u00e9v\u00e9nement qui confirme, une fois de plus, la vitalit\u00e9 du cin\u00e9ma africain et son r\u00f4le essentiel dans la construction et la pr\u00e9servation des identit\u00e9s culturelles du continent. Le grand prix du festival, l’\u00c9talon d’Or de Yennenga, a quant \u00e0 lui \u00e9t\u00e9 attribu\u00e9 au r\u00e9alisateur burkinab\u00e8 Dani Kouyat\u00e9 pour son long-m\u00e9trage \u00ab Katanga, la danse des scorpions \u00bb. Martin Zongo, porte-parole du jury, a expliqu\u00e9 que ce film a \u00e9t\u00e9 choisi \u00ab pour le caract\u00e8re intemporel et universel de sa cruciale th\u00e9matique […] pour son fort ancrage culturel \u00e0 travers ses d\u00e9cors et costumes et la valorisation de son identit\u00e9 linguistique \u00bb. Adaptation remarquable de la trag\u00e9die de Macbeth de William Shakespeare, l’\u0153uvre retrace l’histoire d’un village pris dans les m\u00e9andres du pouvoir tyrannique. Tourn\u00e9 \u00e0 Ouagadougou et ses environs en noir et blanc, avec des dialogues en moor\u00e9, la langue la plus parl\u00e9e au Burkina Faso, le film illustre la volont\u00e9 du r\u00e9alisateur de \u00ab sortir du temps et de l’espace, sortir une fable politique qui se veut universelle \u00bb, comme il l’expliquait lors de la projection de son \u0153uvre.<\/p>\n\n\n\n
Cr\u00e9\u00e9 en 1969, le Festival panafricain du cin\u00e9ma et de la t\u00e9l\u00e9vision de Ouagadougou s’est impos\u00e9 comme le rendez-vous biennal incontournable du cin\u00e9ma en Afrique. Au-del\u00e0 de la simple c\u00e9l\u00e9bration des talents cin\u00e9matographiques du continent, il vise \u00e0 promouvoir les \u00e9changes entre professionnels du cin\u00e9ma et de l’audiovisuel, contribuant ainsi \u00e0 l’\u00e9mergence d’une industrie cin\u00e9matographique africaine forte et autonome.<\/p>\n\n\n\n
Mohand Seghir<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Dans une c\u00e9r\u00e9monie empreinte d’\u00e9motion, le long m\u00e9trage \u00ab Frantz Fanon \u00bb du r\u00e9alisateur alg\u00e9rien Abdenour Zahzah a \u00e9t\u00e9 r\u00e9compens\u00e9<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":63705,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"colormag_page_container_layout":"default_layout","colormag_page_sidebar_layout":"default_layout","om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":"","_wpscppro_dont_share_socialmedia":false,"_wpscppro_custom_social_share_image":0,"_facebook_share_type":"default","_twitter_share_type":"default","_linkedin_share_type":"default","_pinterest_share_type":"default","_linkedin_share_type_page":"","_instagram_share_type":"default","_medium_share_type":"default","_threads_share_type":"","_google_business_share_type":"","_selected_social_profile":[],"_wpsp_enable_custom_social_template":false,"_wpsp_social_scheduling":{"enabled":false,"datetime":null,"platforms":[],"status":"template_only","dateOption":"today","timeOption":"now","customDays":"","customHours":"","customDate":"","customTime":"","schedulingType":"absolute"},"_wpsp_active_default_template":true},"categories":[36],"tags":[],"class_list":["post-63704","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture"],"aioseo_notices":[],"yoast_head":"\n